¿Y si le damos un poco de vida a nuestras fotografías veraniegas capturando un bonito FLARE?

Ahora que los días son más largos, con muuuuchas horas de sol ¿qué mejor ocasión para practicar la captura de esos destellos de luz, tannnnn bonitos, que se producen en nuestras lentes cuando los rayos del sol consiguen atravesarlas?

Es lo que llamamos flare o reflejo óptico. Un efecto muy bonito que le da un toque mágico y muy veraniego.

Lo único que necesitamos es: 

• una fuente de luz intensa. En nuestro caso será el sol, aunque podría ser una farola en plena noche.
• una cámara,
• algo o alguien a quien fotografiar.

¿Y cómo lo hacemos?

• Lo primero que tenemos que hacer es utilizar nuestra cámara en modo manual. Una vez entras en el "mundo manual", jamás lo abandonas, créeme. Y, por supuesto, disparar en formato RAW, de esta manera no tendrás que preocuparte por el equilibrio de blancos, lo corregirás después en edición.
• La elección del diafragma es cuestión de gustos. Si quieres un sol estrellado, cierra diafragma. Yo prefiero realizar este tipo de fotografías con diafragma abierto, me gusta obtener grandes desenfoques, me gusta que entre muuuuuucha luz que de un efecto lavado. Aunque también  me gusta que se formen esos círculos de múltiples colores que irrumpen en la imagen estrepitosamente... y eso es independiente del diafragma que utilicemos, tiene más que ver con el ángulo de entrada de los rayos de luz a través de nuestro objetivo. Pero repito, es cuestión de gustos, cualquier diafragma es buena elección si se ajusta a lo que queremos obtener.

• Ahora colocamos a nuestro paciente modelo donde hayamos decido, con la fuente de luz tras de él. Por la tarde, a última hora, cuando el sol ya esta muy bajo es el mejor momento para conseguir este efecto, pero cualquier otro momento también nos sirve. Otro idea muyyyy bonita es colocar a nuestro modelo, durante una tarde soleada, bajo las ramas de un árbol por el que se filtren los rayos de sol, o jugar con agua mientras se practica este efecto, se produce un arcoiris precioooooso. En fin, tenemos infinidad de posibilidades y os recomiendo que experimentéis con todas las que se os ocurran. 
• Retiramos el parasol de nuestro objetivo para que la luz entre más fácilmente.
• Nos movemos de un lado u otro, de arriba a abajo, buscando ese ángulo que te ofrezca el destello o la luz que buscas, es cuestión de gustos, de paciencia y de probar.
• Es el momento de medir la luz y lo hacemos mediante la medición puntual de la zona que queremos exponer correctamente, ya sean las luces (pudiendo crear una interesante silueta del sujeto) o las sombras (sobreexponiendo, muy probablemente, el resto de la imagen)
• Adecuamos la velocidad y la ISO.
• Seleccionamos el punto de enfoque que mejor nos venga para nuestra composición. ¡Cuidado! probablemente volvamos loco al motor de enfoque de nuestro objetivo, esa luz tan intensa que entra por nuestra lente, hace que sea incapaz de fijar punto alguno. Lo mejor es taparla, momentáneamente, con la mano que no esté sujetando la cámara, mientras fijamos el punto y alzar la mano, permitiendo así de nuevo su entrada, cuando estemos listos. Si tienes un teleobjetivo muy pesado, es como hacer malabares, mejor si te ayuda alguien tapando el sol mientras enfocas. En una ocasión, me prestaron un 70-200mm, e intentar mantener el pulso con una sola mano para enfocar, fue harto difícil :((
• Ya sólo nos queda realizar nuestros primeros disparos, y reajustar la medición a nuestro gusto, si fuera necesario. No es fácil exponer correctamente a la primera, ni a la segunda, ni a la tercera,... no desesperes.

Pongamos un paisaje de ejemplo. La medición se ha realizado sobre las sombras (primer plano), por lo que el cielo ha quedado sobreexpuesto, pero no me desagrada... Y con un poco de edición, le añadimos algo más de suavidad para potenciar esa sensación de ensoñación.

Probemos ahora con un retrato. Seguimos persiguiendo ese aire de ensoñación y, además, le vamos a dar un toque de color más cálido. Seguimos midiendo en las sombras.

Podemos ser creativos con los colores ¿por qué no?. Medición en la zona de las luces, cerrando diafragma para obtener un sol estrellado.

Y podemos ser creativos también con los retratos, claro que sí. La clave está en conseguir un entorno o un fondo oscuro que nos permita jugar libremente con los colores durante la edición.

Pues hasta aquí hemos llegado. Espero que os haya gustado y que practiquéis mucho este verano ;)

¡Nos vemos pronto!

MJRoda